ミロのヴィーナス – ルーヴルが片づけた台座の話
この彫刻の近くから、文字の刻まれた台座が見つかりました。マイアンドロス河畔アンティオキア出身メニデスの息子が作った、という内容です。ところがその台座は、パリに到着してまもなく姿を消しました。当時ルーヴルは、この彫刻を紀元前4世紀の巨匠プラクシテレスの作として宣伝していました。銘文は、その主張と真っ向から食い違う証拠だったのです。偶然の紛失だったのか、意図的に片づけられたのか——二百年たったいまも、答えは出ていません。
基本情報
- 作者: 確定していません。失われた台座の銘文から、アンティオキアのアレクサンドロスとする説が有力ですが、名前の読みにも、銘文とこの像との関係にも異論があります
- 制作年: 紀元前130~100年頃（ヘレニズム期）
- 材料: パロス産大理石。胴体と脚部を別々の塊で彫り、腰で接合しています
- 寸法: 高さ約2メートル（資料により202~204cm）
- 発見: 1820年4月8日、エーゲ海ミロス（メロス）島
- 芸術運動: 古代美術 – ヘレニズム
- 所蔵先: ルーヴル美術館（パリ） シュリー翼0階345番室
消えた台座
話の背景にはナポレオンがいます。
ナポレオンがヨーロッパ各地から持ち去った美術品は、彼の失脚後に元の持ち主へ返還されねばなりませんでした。そのなかにフィレンツェの『メディチのヴィーナス』がありました。長らく古典的な女性美の基準とされてきた作品です。ルーヴルはそれを失い、代わりとなるものを必要としていました。
1820年にミロス島でこの彫刻が発見され、翌年ルーヴルに入ったとき、フランスはこれを紀元前4世紀ギリシャ古典期の巨匠プラクシテレスの流れをくむ傑作として、失ったメディチのヴィーナス以上の宝だと宣伝しました。
問題は、像の近くで見つかった台座の断片でした。そこには「…アンドロス、メニデスの子、マイアンドロス河畔のアンティオキアの市民がこれを作った」という銘文がありました。復元すると「アンティオキアのアレクサンドロス」となります。ヘレニズム期、つまりプラクシテレスより二百年以上あとの彫刻家です。
その台座は1820年代に姿を消しました。発見直後に士官オリヴィエ・ヴティエが描いたスケッチには残っていますが、実物は今日まで見つかっていません。国家の威信を守るために「紛失」させられたという見方は広く語られています。ただし、台座がもともとこの像のものだったのかについても議論があり、意図的な隠蔽を裏づける文書は残っていません。
確かなのは結論のほうです。今日の学界はこの彫刻をヘレニズム期の作品と見ています。消えた台座が示していた年代のほうが、正しかったわけです。展示解説や教科書の記述が、のちの研究で書き換えられてきた名画・名品の例については、教科書が印刷された後に判明した、名画についての新発見でも取り上げています。
この作品が忘れられない理由
腕がないという事実が、この彫刻のアイデンティティになりました。腕の復元案は何度も考えられ、実際に試作されたこともありますが、像に取り付けられることはありませんでした。不完全な形のほうが強いと判断されたためです。
ただし腕が何をしていたかの手がかりが、まったくないわけではありません。一緒に発見された断片のなかにりんごを握った手がありました。りんごならパリスの審判を指します。三女神のうち最も美しい者に与えられた黄金のりんごをアフロディテが受け取った、あの物語です。そしてギリシャ語でりんごは「メロン」、この島の名はメロスです。言葉遊びが重なっています。もっとも、この手が本当にこの像のものかどうかにも、議論は残っています。
この人物がアフロディテなのかも確定していません。ミロス島で特に信仰されていた海の女神アンピトリテとする説、勝利の女神とする説も併存しています。
今は見えないもの
金属の装身具。耳と腕、頭部に固定用の穴が残っています。この彫刻はもともと髪飾りと耳飾りと腕輪を着けていました。おそらく金属製で、はるか昔に失われました。
色。他の古代彫刻と同様、彩色されていた可能性が高いとされます。今日の純白は本来の姿ではなく、残ったものです。
接合の跡。この彫刻は一つの石の塊ではありません。研究によれば、裸の上半身、衣をまとった脚部、左右の腕、左足、銘文のある台座、そして傍らに立っていたヘルメス柱像と、少なくとも六つか七つの大理石の塊から組み立てられていました。上半身と脚部の継ぎ目は腰の衣のひだに巧みに隠されています。左肩には腕を差し込むための穴が残っています。ヘレニズム彫刻の標準的な製作方法です。
見どころ
斜めから見てください。片脚に体重をかけ、反対側の腰を上げた姿勢、コントラポストです。正面よりやや横から見たときに、体を貫くS字の曲線が現れます。同じ姿勢の原理は、二千年近くのちのミケランジェロの『ダヴィデ像』にも受け継がれています。
上下の対比。上半身は滑らかに仕上げられ、下半身を覆う布は深く粗く彫られています。この対比のために肌が柔らかく感じられます。大理石の質感を二通りに使い分けているのです。
表情。静かで、感情が読み取りにくいものです。この無表情は、ヘレニズム後期の彫刻が古典期の理想を振り返った痕跡として解釈されることもあります。
発見と搬出
1820年4月8日、ミロス島のヨルゴス・ケントロタスという農夫が、古代都市の遺構を掘っていてこの彫刻を発見しました。埋もれた壁龕のなかで、近くからは体育場（ギムナシオン）の長官に関わる銘文も見つかっており、像はもともと島のギムナシオンに置かれていたと考えられています。
現場にいたフランス海軍士官オリヴィエ・ヴティエがその価値に気づき、スケッチを残しました。続いて同じく海軍士官のジュール・デュモン・デュルヴィルが重要性を確信し、コンスタンティノープルのフランス大使リヴィエール侯爵に報告します。大使は書記官マルセリュス伯を島に派遣し、像を買い取らせました。リヴィエール侯爵はこれをルイ18世に献上し、王は1821年にルーヴルへ寄贈しました。
当時ミロス島はオスマン帝国の支配下にあり、像の引き渡しをめぐって地元の関係者とフランス側のあいだで揉め事が起きています。その混乱のなかで腕は回収されず、のちの経緯もはっきりしません。
日本では？
この彫刻がフランスの外に出たことは、これまでに一度しかありません。その一度が日本でした。
1964年4月から6月にかけて、朝日新聞社の主催により東京の国立西洋美術館と京都市美術館で「ミロのビーナス特別公開」が開かれ、合わせて約172万人が詰めかけました。京都だけで89万人を超えています。東京オリンピックの年であり、戦後の日本で海外の名品を一点で見せる「大型展」の時代を開いた展覧会でした。十年後の1974年には、同じく新聞社と放送局が関わった『モナ・リザ』の東京公開が151万人を集めています。
この来日は、腕のないヴィーナス像を日本の大衆文化に深く根づかせました。美術教科書の図版、石膏像、パロディを通じて、この姿はいまも日本でもっとも知られた古代彫刻の一つです。ただしルーヴルは現在、この作品を館外に出していません。もう一度会うには、パリへ行くしかありません。
遺産と影響
この彫刻は19世紀以降、西洋において女性美の基準として消費されました。詩人たちがこの像を歌い、写真と石膏複製を通じて世界中へ広まりました。ボッティチェリの『ヴィーナスの誕生』が古代彫刻の「恥じらいのヴィーナス」型を下敷きにしたように、この像もまた、美の女神のイメージそのものを形づくってきました。
20世紀にはシュルレアリストたちがこのイメージで遊びました。サルバドール・ダリは体に引き出しを付けた『引き出しのあるミロのヴィーナス』（1936年）を作っています。
ただし一点、押さえておく価値があります。大衆的な人気とは別に、学術的な評価ははるかに冷静です。この作品がヘレニズム彫刻のなかで特別に優れているという点に、全員が同意しているわけではありません。名声の相当部分は作品そのものではなく、1820年代のパリでこの彫刻が置かれた位置から生じました。何を「美しい」と感じるかが脳のなかでどう決まり、どこまで個人によって違うのかについては、名画は脳に何をするのかで紹介しています。
作品が見られる場所
正確な場所を知っておくと時間が節約できます。ルーヴル美術館シュリー翼0階345番室です。事実上この作品一点のための空間です。
ドゥノン翼ではありません。ただしダリュの階段で『サモトラケのニケ』を見たあと、カリアティードの間の方向へ進めばまもなく到着します。二つのヘレニズム彫刻を続けてご覧になるとよいでしょう。
- 休館日は火曜です。
- 2026年1月から、EU域外からの来館者の入場料が引き上げられました。日本から行かれる場合はこれに該当します。料金は公式サイトでご確認ください。
- オンラインでの事前予約を推奨します。開館直後か夜間開館の時間帯が空いています。昼前後は団体客で非常に混み合います。
- ガラスケースがなく、周囲を回って見ることができます。必ず横と後ろからもご覧ください。この彫刻は正面鑑賞用だけに作られていません。
- フラッシュなしの撮影が可能です。
一点訂正があります。『ベルヴェデーレのアポロン』はルーヴルにありません。バチカン美術館の所蔵です。ルーヴルで併せてご覧になる古代彫刻としては、同じ区域の『眠れるヘルマプロディトス』、あるいはドゥノン翼のドラクロワ『民衆を導く自由の女神』へ移る動線をおすすめします。
この彫刻の前で最後まで残るのは、美しさではなく空白です。腕がなく、装身具がなく、色がなく、作者の名を刻んだ石がありません。最後の一つだけは、時間が消したのではなく、人が片づけたのかもしれないものです。
画像: Vénus de Milo、紀元前130~100年頃、ルーヴル美術館蔵。ライセンス: Public Domain. 出典: Wikimedia Commons.
